Obsesión Beatle

Los Beatles son el grupo más famoso, talentoso e importante en la historia del rock. ¿Somos muy tajantes? Miles de libros, películas, revistas, artículos periodísticos, programas de radio, programas de TV y páginas WEB han intentado analizar y explicar el alcance de su apabullante y abrumadora influencia en la música, en las distintas expresiones culturales, en las formas de pensamiento y en todos los campos y aspectos de la vida cotidiana. La importancia de este grupo de rock y su huella en la historia es de tal magnitud que ninguna otra carrera musical ha sido tan minuciosamente documentada. El rock contemporáneo sencillamente no se entiende sin el antecedente establecido por la obra musical del cuarteto de Liverpool.

En tan solo 8 años de carrera profesional (1962-1970), Los Beatles lanzaron 13 discos LP, 22 discos sencillos, 5 películas y emprendieron varias giras mundiales que bastaron para colocarlos en la cima del éxito ha donde al parecer han llegado para quedarse. En la actualidad no se vislumbra en el horizonte a la banda de rock que logre por lo menos acercarse al nivel de creatividad y popularidad alcanzado por John, George, Paul y Ringo. A pesar de que ya han pasado casi 4 décadas desde su separación, el fenómeno de la beatlemania permanece vigente y el alcance de sus resonantes triunfos hoy se antoja francamente irrepetible. En Radio Mezcalito puedes escuchar a The Beatles online. En el programa “Obsesión Beatle” disfruta no solamente los grandes éxitos del cuarteto de Liverpool sino también material interesante no tan conocido como las sesiones de radio que grabaron para la BBC de Londres, temas en concierto, tomas alternas así como canciones que registraron como solistas.

Horario de transmisión: Sábados y Domingos de 10:00 p.m. a 12:00 a.m. (Horario del centro de México).

Programador en cabina: Mister Sun King.

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Paul McCartney en el Zócalo Ciudad de México 2012

Estimada(o) radioescucha: escucha música de Paul McCartney online en Radio Mezcalito. El pasado jueves 10 de mayo de 2012, el músico británico Paul McCartney dio un concierto en el Zócalo de la Ciudad de México, ante una multitud que casi llegó a las 200,000 personas. El magno evento tuvo varios momentos emotivos pero uno que destacó por su conexión con la música popular mexicana sucedió cuando el ex-beatle invitó a subir al escenario al Mariachi Gama Mil, para interpretar juntos la canción 'Ob-la-di, Ob-la-da'. Al instante la multitud rugió y practicamente todos cantaron al unísono la letra de esta canción publicada originalmente en el 'Album Blanco' de Los Beatles, en 1968. El Mariachi Gama Mil fue fundado en 1995 bajo la dirección de Jesús Gama Pérez. Actualmente tiene gran difusión en la radio y televisión mexicana apareciendo en programas de alto 'rating'. Por su parte, Paul McCartney ha dado conciertos en México en los años 1993, 2002, 2010 y 2012, siempre logrando un éxito rotundo.

La música popular mexicana y la obra del cuarteto de Liverpool han quedado ligadas a través de los años en una relación que ha sido de ida y vuelta. En sus inicios, al final de los años 50s y principios de los 60s del siglo XX, Los Beatles llegaron a incluir dentro de su repertorio la canción 'Bésame Mucho' original de la autora mexicana Consuelo Velázquez. El grupo inglés dejó plasamada la rola en cinta magnética durante la fallida sesión de audición para el sello disquero Decca, el 1 de enero de 1962. También grabaron la popular canción mexicana durante las audiciones para la compañía EMI llevadas a cabo el 6 de junio de 1962. Y en enero de 1969 para recordar viejas glorias retomaron el siempre celebrado tema 'Bésame Mucho' durante los ensayos para el disco que en un inicio iba a llamarse "Get Back".

A lo largo de su triunfal carrera discográfica The Beatles también mostraron una marcada influencia del bolero mexicano en temas como 'If I fell', 'And I Love Her', 'I Need You', 'Do You Want To Know A Secret?' y varias más. Tras la separación del grupo, el baterista Ringo Starr llegó grabar en 1976 con acompañamiento del Mariachi Los Galleros una canción llamada 'Las Brisas', luego de una placentera visita que el músico realizó al puerto de Acapulco. La rola citada forma parte del disco titulado "Ringo's Rotogravure". Por su parte Sir Macca nunca ha negado su predilección por ritmos latinos que se dejan oír en varias canciones de su basta y meritoria discografía. En México, desde los años 60s, varios conjuntos de rock han realizado versiones en español de las canciones de The Beatles. Por otro lado, músicos y cantantes de música popular mexicana han dejada testimonio discográfico de la influencia que sobre ellos ha tenido la obra del cuarteto de Liverpool. Basta citar a conjuntos memorables y de enorme calidad como Los Xochimilcas, el conjunto norteño Los Durango, La Banda Plástica de Tepetlixpa, Germán Valdés "Tin Tan", el Mariachi México De Pepe Villa y varios más, que en algún momento han interpretado o parodiado con acierto las canciones del cuarteto de Liverpool.

De alguna manera, venciendo las barreras del tiempo y el espacio, nutriéndose de la energía positiva emanada en el lugar, el espíritu de todos estos brillantes músicos mexicanos se sumó aquella noche histórica y entrañable al Mariachi Gama Mil, a Paul McCartney y a la multitud emocionada para reafirmar el romance sostenido entre la música popular mexicana y las canciones de Los Beatles. Por otra parte, las frases "¡Son a toda madre!" y "¡Viva México cabrones!", que el ex-beatle pronunció con claridad en varios momentos de ese inolvidable concierto en el Zócalo, resume de manera inequívoca el firme vinculo de amistad y cariño fraternal que ha sido creado entre el siempre entusiasta público mexicano y el extraordinario músico y compositor británico.

Escucha a Paul McCartney en Radio Mezcalito, emisora transmitiendo las 24 horas del día sin parar, el más excitante  rock de alto alcance para amenizar tu día.

Set list Estadio Omnilife, Ciudad de Guadalajara, 06 de mayo 2012: 'Magical Mystery Tour', 'Junior's Farm', 'All My Loving', 'Jet', 'Drive My Car', 'Sing the Changes', 'The Night Before', medley 'Let Me Roll It /Foxy Lady', 'Paperback Writer', 'The Long and Winding Road', 'Nineteen Hundred and Eighty-Five', 'My Valentine', 'Maybe I'm Amazed', 'I've Just Seen a Face', 'Hope of Deliverance', 'And I Love Her', 'Blackbird', 'Here Today', 'Dance Tonight', 'Every Night', 'Mrs. Vandebilt', 'Eleanor Rigby', 'Something', 'Things We Said Today', 'Band on the Run', 'Ob-La-Di, Ob-La-Da (con Mariachi)', 'Back in the U.S.S.R'., 'I've Got a Feeling', medley 'A Day in the Life/Give Peace a Chance', 'Let It Be', 'Live and Let Die', 'Hey Jude'. Encore 1: 'Lady Madonna', 'Day Tripper', 'Get Back'. Encore 2: 'Yesterday', 'I Saw Her Standing There', medley 'Golden Slumbers/Carry That Weight /The End'.

Set list Estadio Azteca, Ciudad de México, 08 de mayo 2012: 'Magical Mystery Tour', 'Junior's Farm', 'All My Loving', 'Jet', 'Got to Get You Into My Life', 'Sing the Changes', 'The Night Before', medley 'Let Me Roll It/Foxy Lady', 'Paperback Writer', 'The Long and Winding Road', 'Nineteen Hundred And Eighty Five', 'My Valentine', 'Maybe I'm Amazed', 'I'm Looking Through You', 'Hope Of Deliverance', 'And I Love Her', 'Blackbird', 'Here Today', 'Dance Tonight', 'Every Night', 'Mrs Vandebilt', 'Eleanor Rigby', 'Something', 'Band on the Run', 'Ob-la-di, Ob-la-da', 'Back In The USSR', 'I've Got A Feeling', medley 'A Day In The Life/Give Peace A Chance', 'Let It Be', 'Live And Let Die', 'Hey Jude'. Encore 1: 'Lady Madonna', 'Day Tripper', 'Get Back'. Encore 2: 'Yesterday', 'I Saw Her Standing There', medley 'Golden Slumbers/Carry That Weight/The End'.

Set list Zócalo de la Ciudad de México, 10 de mayo 2012: 'Hello, Goodbye', 'Junior's Farm', 'All My Loving', 'Jet', 'Drive My Car', 'Sing the Changes', 'The Night Before', medley 'Let Me Roll It/Foxy Lady', 'Paperback Writer', 'The Long and Winding Road', 'Nineteen Hundred and Eighty-Five', 'My Valentine', 'Maybe I'm Amazed', 'I've Just Seen a Face', 'Hope of Deliverance', 'And I Love Her', 'Blackbird', 'Here Today', 'Dance Tonight', 'Every Night', 'Mrs. Vandebilt', 'Eleanor Rigby', 'Something', 'Band on the Run', 'Ob-La-Di, Ob-La-Da (con Mariachi)', 'Birthday', 'Back in the USSR', 'I've Got A Feeling', medley 'A Day in the Life/Give Peace A Chance', 'Let It Be', 'Live and Let Die', 'Hey Jude', Encore 1: 'Lady Madonna', 'Day Tripper', 'Get Back', Encore 2: 'Yesterday', 'Helter Skelter', medley 'Golden Slumbers/Carry That Weight/The End'.

¿Sabías que Abe Laboriel Jr. el baterista que forma parte de la banda de acompañamiento de Paul McCartney es hijo del notable músico mexicano Abraham Laboriel?

¿Sabías que Paul McCartney planeaba sorprender al público mexicano tocando con marichi durante sus tres actuaciones en México, pero que por problemas técnicos unicamente logró presentar al mariachi en 2 conciertos: Estadio Omnilife en Guadalajara y Zócalo de la Ciudad de México?

¿Sabías que fueron los hijos de Jesús Gama Pérez, quienes durante los ensayos con el Mariachi Gama Mil enseñaron a McCartney a decir las frases "¡Son a toda madre! y ¡Viva México cabrones!?

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Escucha a Johnny Burnette en Radio Mezcalito

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Un 25 de marzo pero de 1934 nació en Memphis, Tennessee John Joseph Burnett mejor conocido como Johnny Burnette. Durante su infancia y juventud Burnette mostró una marcada inclinación por los deportes y fue miembro de equipos de béisbol y fútbol americano. Posteriormente se dedicó al boxeo amateur aunque sin gran fortuna. En 1952 éste músico y cantante formó el grupo The Rhythm Rangers junto a su carnal Dorsey Burnette y un amigo suyo llamado Paul Burlison. En 1956 se mudaron de Memphis a la ciudad de Nueva York en donde ganaron un concurso titulado 'Ted Mack Original Amateur Hour', obtuvieron un contrato con el sello discográfico Coral Records y se hicieron llamar The Rock And Roll Trio. Con la ayuda del nuevo manager del grupo obtuvieron contratos para cantar en programas de radio y televisión y así como en la pelicula Rock, Rock, Rock de Alan Freed. Sin embargo, el grupo no obtuvo el éxito deseado en las lista de popularidad estadounidenses y se separó en el verano de 1957. A inicios de los años 60s Johnny obtuvo el éxito anhelado publicando como solista y bajo el sello disquero 'Liberty' rolas como 'Dreamin' y 'You're Sixteen'. Realizó una gira triunfal por diversas ciudades de Estados Unidos, Gran Bretaña e incluso llegó hasta Australia. Johnny repentinamente encontró la muerte el 14 de agosto de 1964 al estrellar el bote pesquero en el que navegaba contra un crucero en Clear Lake, California. Fue sepultado en el Forest Lawn Memorial Park Cemetery ubicado en Glendale, California. Sus compañeros y amigos Dorsey Burnette y Paul Burlison estuvieron presentes en el funeral para dar el último adiós a éste inolvidable cantante, músico y compositor. Por supuesto los grandes éxitos de Johnny Burnette y las canciones que interpretó como parte de The Rock And Roll Trio forman parte esencial en la programación de Radio Mezcalito.

¿Sabias que el hijo de Johnny Burnette llamado Rocky Burnette obtuvo gran éxito en varios paises del mundo durante 1980 con la canción 'Tired of Toein' the Line'?

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Escucha Penny Lane en Radio Mezcalito

Un 18 de marzo pero de 1967 la canción 'Penny Lane' a cargo de Los Beatles alcanza la máxima posición en las listas de éxito estadounidenses. Esta bella canción compuesta en su mayor parte por Paul McCartney, había sido grabada en los estudios Abbey Road en Londres, en diferentes sesiones llevadas acabo del 29 de diciembre de 1966 al 17 de enero de 1967. El plan inicial consistía que la rola formara parte del nuevo álbum de Los Beatles que aún no tenía un titulo bien definido. En aquel entonces el sonido del grupo estaba evolucionando y era obvio que estaban a la búsqueda de experimentar con nuevos y novedosos sonidos. Lennon y McCartney estaban madurando como compositores y las letras de sus canciones ahora abordaban temas más profundos y trascendentes. El avance en letras y música es evidente en gemas discográficas como Rubber Soul de 1965 y Revolver publicado en 1966. Para el otoño de ese año la compañía disquera EMI estaba ansiosa por publicar nuevo material del cuarteto de Liverpool, así que en noviembre Los Beatles regresaron a su trabajo en el estudio para efectuar sesiones de grabación que a la postre dieron como resultado el celebérrimo álbum Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band. Las letras de las nuevas canciones que estaban grabando rezumaba nostalgia y remembranzas de gentes y fascinantes lugares que habían conocido durante su infancia en Liverpool. Strawberry Fields Forever cortesía de John Lennon, fue el primer fruto de ese ambicioso esfuerzo creativo. McCartney no quería quedarse atrás y colocó sobre la mesa la hermosa canción 'Penny Lane'. 

Al escuchar esta rola es inevitable pensar que el cantante se convierte en el feliz espectador dentro de un autobús, viajando en la comodidad de su asiento y mirando al exterior desde la ventanilla, describiendo los exquisitos escenarios y pintorescos personajes que observa a su paso por el barrio de 'Penny Lane', en la ciudad de Liverpool. 'Penny Lane' era también el nombre una estación de autobuses en donde Paul McCartney solía transbordar para llegar a la casa de Lennon y de otros amigos durante los años mozos. McCartney concibió el tema una mañana sentado al piano en su apartamento de Londres. Ya en el estudio de grabación la canción fue enriquecida con el sonido de instrumentos como trompetas, oboes, flautas, pianos, bajo eléctrico, percusiones, etc, formando en conjunto una pared sónica con la fuerza suficiente para convertir esta canción pop en una monumental canción de rock. El 17 de enero de 1967 por invitación de McCartney el músico Dave Mason (de la banda New Philarmonia) agregó a la pista básica las características notas de trompeta piccolo, dando el toque final a la canción. Con al apoyo incondicional de Lennon, Starr, Harrison, del productor George Martin y de los ingenieros de audio Geoff Emerick y Phil McDonald la rola quedó terminada. Se decidió que la tonada formaría parte del nuevo disco sencillo del grupo, el cual contendría 2 caras A. El disco a 45 revoluciones por minuto fue publicado el 13 de febrero en Estados Unidos y el día 17 en Inglaterra, en donde 'Penny Lane' alcanzó la posición número 2. Posteriormente en EUA la canción fue incluida en el álbum Magical Mystery Tour. El cuarteto de Liverpool nunca interpretó la canción en vivo, pues en aquel entonces ya habían decidido no volver a salir de gira, además de que la canción contenía una instrumentación variada que hubiera hecho difícil interpretarla en concierto en esa época. En cambio, el grupo accedió a filmar un cortometraje para promover la canción en televisoras de todo el mundo. Por supuesto, se trata de una canción que forma parte esencial en la programación habitual de Radio Mezcalito. Escúchala en el programa Mezcaleros Rock 60s.

¿Sabias que Paul McCartney decidió incorporar el sonido de trompeta característico de esta canción después de observar en televisión al trompetista Dave Mason y al grupo The New Philharmonia interpretando el Concierto de Brandenburgo No 2 en Fa mayor del compositor Johann Sebastian Bach?

¿Sabias que tras el éxito rotundo de esta tonada admiradores del grupo comenzaron a robar los letreros que en Liverpool tuvieran escrito el nombre de 'Penny Lane'?

¿Sabias que 'Penny Lane' No logró desplazar de la posición 1 a la canción 'Release Me' interpretada por Engelbert Humperdinck, conformándose con la posición número 2 en Gran Bretaña?

¿Sabias que 'Penny Lane' solo permaneció una semana en la posición 1 de las listas de éxito estadounidense (Billboard Hot 100), siendo desplazada por 'Happy Together' a cargo de The Turtles?

¿Sabias que en México durante los años 60s un grupo llamado Los Freddys versionó la canción con letra en español?

¿Sabias que la trompeta piccolo usada por Dave Mason para la grabación de 'Penny Lane' fue vendida en una subasta llevada acabo en 1987, por la suma de $11,000 USD aproximadamente?

¿Sabias que Dave Mason después también formó parte del grupo de músicos que participaron en la grabación de otras canciones de Los Beatles como 'A Day In The Life' y 'All You Need Is Love'?

¿Que sabes tú acerca de esta canción? Cuéntame que recuerdos, que vivencias, que anécdotas llegan a ti al escuchar esta rola.

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Escucha Tequila con The Champs en Radio Mezcalito

Un 17 de marzo pero de 1958 la canción 'Tequila' interpretada por la banda The Champs se corona en el número 1 de las listas de éxito estadounidenses, permaneciendo en esa posición durante 5 semanas consecutivas. La rola compuesta por Danny Flores (alias Chuck Rios) habia sido lanzada el 28 de enero de ese año, en disco de 78 revoluciones por minuto y bajo el sello Challenge Records. 'Tequila' era en realidad el lado B de un disco sencillo cuya cara A fue 'Train to Nowhere'. El polvoriento libro de la historia nos dice que el 23 de diciembre de 1957 la banda había finalizado la grabación del lado A y los músicos entre una conversación y otra comenzaron a retirarse del estudio, cuando alguien noto que había quedado pendiente plasmar en cinta magnética el lado B del disco sencillo. El productor Joe Johnson alarmado observó que solo quedaban Gene Alden en la batería, Buddy Bruce en la guitarra y Danny Flores en el saxofón. Con los músicos que aún permanecían (The Danny Flores Trio) se reorganizó la sesión con una especie de jam o palomazo improvisado. Una leyenda a todas luces apócrifa insiste en que el cantante estaba ebrio por exceso en el consumo de la tradicional bebida alcohólica mexicana, así que se hicieron arreglos para que 'Tequila'. fuera la única palabra que se escuchara a lo largo de la canción. La realidad es que el cantante Dave Burgess era uno de los que ya se habían retirado prematuramente del estudio así que se optó por enfocar esfuerzos sobre un tema instrumental.

 

La banda trabajó sobre un riff escrito por Danny Flores, aunque en los créditos del disco apareció con el seudónimo Chuck Rios para evitar engorrosos problemas contractuales ya que el músico tenía contrato vigente con otro sello disquero. La grabación dio como resultado una melodía espontánea, hilarante, fresca, dinámica y alegre que pone a bailar al más deprimido. Cuando salió a la venta el disco, las emisoras de radio decidieron mejor emitir el lado B y de esta manera 'Tequila' resultó un éxito rotundo. La banda era en realidad un puñado de músicos de sesión que había sido reunido para grabar música bajo la mirada vigilante de un productor asignado. Tras el éxito de la rola, los músicos empezaron a trabajar juntos y a presentarse en concierto bajo el nombre de The Champs para capitalizar el repentino éxito obtenido. En el mundo del cine varios recuerdan con afecto esta canción porque forma parte de la banda sonora para la película Pee Wee's Big Adventure en donde el personaje Pee Wee Herman dentro de un bar se gana el afecto de una banda de rudos  y mal encarados motociclistas al bailar la rola con gracia y alegría sin igual. Escucha 'Tequila' en Radio Mezcalito: la rola forma parte de la programación musical de la estación.

 

¿Sabías que la canción se hizo acreedora al premio de mejor canción de Rhythm & Blues en 1959, durante la primera ceremonia de Premios Grammy?

¿Sabias que 'Tequila' es en realidad la bebida más famosa y representativa de México a nivel mundial y que existe un pueblo en el estado de Jalisco (en México) que lleva el mismo nombre, célebre por la producción de esta bebida alcohólica mexicana a base de la destilación y fermentación de jugo de agave azul?

 

¿Que sabes tú acerca de esta canción? Cuéntame que recuerdos, que vivencias, que anécdotas llegan a tí al escuchar esta rola.

 

Aqui tienes una actuación en vivo de The Champs interpretando la canción 'Tequila'

 

Y aquí está la escena de la pelicula de 1985 'Pee Wee's Big Adventure' en donde Pee Wee Herman baila con su peculiar estilo la rola en cuestión.

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Escucha Stand By Me con John Lennon en Radio Mezcalito

Un 10 de marzo pero de 1975, John Lennon lanza en tierras del Tío Sam un disco sencillo con la canción "Stand By Me", alcanzando su máxima posición en el número 20 de las lista de éxito estadounidenses. La rola había sido compuesta años antes por Ben E. King, quien pretendía que fuera grabada por The Drifters. Éstos rechazaron el ofrecimiento y King teminó grabándola como solista con los hábiles arreglos musicales de Jerry Leiber y Mike Stoller. La versión de Lennon fue grabada del 21 al 25 de octubre de 1974 siendo publicada bajo el sello Apple Records en Reino Unido hasta el 18 de abril de 1975, país en donde subió unicamente hasta la posición número 30. El mismo 18 de abril el ex-beatle interpretó "Stand By Me" asi como Slippin' And Slidin' e Imagine para el programa de televisión "Salute To Lew Grade".

"Stand By Me" resultó el último éxito de Lennon antes de que éste desapareciera de la vida pública durante 5 años. Escucha ambas versiones (la de Ben E. King y la de John Lennon) en Radio Mezcalito, en el programa "Los Sonidos De La Ciudad", todos los días a partir de las 15:00 pm (Hora del Centro De México).

¿Sabias que The Beatles habian tocado esta canción durante las infames sesiones de grabación del disco Let It Be?

¿Sabias que Lennon también grabó la rola en marzo de 1974 durante un desangelado palomazo con su ex-camarada de banda Paul McCartney, con su compañero de parrandas Harry Nilsson, además de Stevie Wonder, Jesse Ed Davis y Bobby Keys en los estudios Record Plant de Los Angeles, California?

¿Sabías que en 1964 el ex-boxeador Cassius Clay mejor conocido como Muhammad Ali grabó su propia versión de "Stand By Me"?

¿Tienes algo que decir acerca de ésta canción? ¿Quieres que la estación la transmita con más frecuencia?¿Alguna anécdota, vivencia o dato que consideres importante? Compártelo aquí. En Radio Mezcalito queremos saber de tí

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Escucha December, 1963 (Oh, What a Night) en Radio Mezcalito

Un 10 de marzo pero de 1976 la canción "December, 1963 (Oh, What a Night)" interpretada por The Four Seasons se corona en el número 1 de las listas de éxito en EUA. Para entonces la tonada ya había logrado tal proeza el 21 de febrero de 1976 en las listas de éxito británicas. La canción fue incluida en el disco de larga duración titulado Who Loves You y lanzada como disco sencillo en diciembre de 1975. La rola fue compuesta por el tecladista de la banda Bob Gaudio y por Judy Parker quien tiempo más tarde se convertiría en esposa de Gaudio. En un principio la canción se llamaba "December 5th, 1933" y  la letra trataba acerca del fin de La Prohibición, aquella ley que prohibia la venta, manufactura y distribución de alcohol en Estados Unidos, vigente desde 1919 hasta 1933. Frankie Valli persuadió a Parker y Gaudio para que realizaran cambios en la letra y en la melodia y entonces los compositores pusieron manos a la obra. La temática entonces giró en torno a la excitante experiencia de un joven durante su primer encuentro sexual con una mujer. Valli nuevamente abogó para que el tema fuese abordado con más delicadeza, al estilo de temas como "Will You Love Me Tomorrow" (éxito de The Shirelles). Gaudio a regañadientes aceptó hacer nuevos cambios hasta que finalmente la letra de quedó como se la conoce hoy en día. Con el paso de los años se ha creado cierta controversia en torno a "Oh, What A Night", pues no faltan quienes afirman que se trata de una rola que habla acerca de experimentar con drogas en lugar de la emoción de un primer encuentro sexual. Algunos piensan que versos como "Spinning my head around and taking my body under", no describen una sensación orgásmica sino el vuelo inmediato que experimentan las personas al usar temibles sustancias químicas como la cocaína. Como quiera que sea, con "Oh What A Night" el grupo The Four Seasons ocupo por última vez en su historia la máxima posición en las listas de popularidad. Por supuesto, se trata de una canción que puedes escuchar en la programación habitual de la emisora.

¿Sabías que "December, 1963 (Oh, What a Night)" fue la única canción de The Four Seasons que obtuvo el número 1 en las listas de éxito de Inglaterra?

¿Sabías que The Four Seasons es la única banda que logró colocar temas en el número 1 de las listas de éxito estadounidenses antes, durante y después de la betleamanía?

¿Tienes algo que decir acerca de ésta canción? ¿Alguna anécdota, vivencia o dato que consideres importante? Compártelo aquí. En Radio Mezcalito queremos saber de tí

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Escucha Eight Days A Week en Radio Mezcalito

Photo by Robert Freeman

Un 10 de marzo pero de 1965 la canción "Eight Days A Week" a cargo de The Beatles llega al número 1 en las listas de éxito estadounidenses. El tema no logra la misma hazaña en Gran Bretaña por la única razón de que en tierras de la reina Isabel la rola no es lanzada como disco sencillo. La canción había sido grabada en octubre de 1964 en los estudios Abbey Road en Londres, para su inclusión en el álbum Beatles For Sale publicado en diciembre de ese musmo año. En EUA la canción salió en formato de disco sencillo el 15 de febrero y posteriormente fue incluida como parte del disco de larga duración titulado Beatles VI. Aunque el cuarteto de Liverpool nunca interpretó la canción en vivo, es un tema muy popular que ha sido versionado por diferentes artistas como Joan Jett, The Supremes, Billy Preston y Procol Harum entre otros. A pesar de que John Lennon terminó despreciando esta melodía, el público entusiasta no comparte la misma opinión así que forma parte esencial en la programación musical de Radio Mezcalito. Disfrútala y déjala ser en el programa "Mezcaleros Rock 60s", de lunes a viernes a partir de las 7 a.m. Sábados y domingos a partir de las 11 a.m. (Hora del Centro De México).

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